At rejse er at leve! 旅行即是生活。

　　這部由阮玲玉所詮釋的《新女性》，在許多細膩的描寫和影像的處理上，令我時而浮想翩翩、時而拍案叫絕。雖受限於默劇的形式，但她透過堅毅且清澈的雙眼，傳達了被社會制度所扼殺的不甘；以寶貴的生命，控訴女性受到物化的價值觀。

　　韋明踢開了刀與繩索，也踢開了舊思想的倫理與束縛，奔向了自由戀愛的懷抱，但也就此落入命運之手永不饜足的戲弄中。於私奔後慘遭拋棄並留下尚於襁褓之中的女兒、遭人設計而丟掉了教職的鐵飯碗、經濟困境遲遲得不到紓解、眼睜睜看著孩兒因籌不出醫藥費而病死，於文壇初綻光芒的文藝女青年被自身美色所害，徒留滿腔的悲憤。

　　片中諸多隱含巧思的影像，帶給我數次視覺與思想上的衝擊。猶記得當那男子說出：「那樣的熱情，可是會將我倆火葬的呀！」觀眾們不禁莞爾，而畫面隨即換到成雙的籠中鳥。韋明或許是羨慕牠們的吧，總好過獨自翱翔於沒有他的天空，總好過隻身囚禁於社會傳統與偏見的牢籠。

　　在舞廳跳舞的那段也很有意思。時針一點點的推移，舞步卻未曾停歇。就這樣不停的舞吧！時間就該浪費在美好的事物上。沒有過了午夜十二點就會變回灰姑娘的童話，只有現實那難以抵禦的殘酷。舞廳裡的眾人觀賞著上演的戲劇，戲中慘遭鞭笞的女性，劇外鼓掌叫好的男性，沙豬主義把韋明壓的喘不過氣，幾致窒息。而最後那女性掙脫了手銬與腳鐐，輕快的跳起舞來。這不正是她所企望的嗎？無奈的是她一如手腳繫著細線的傀儡，縱使有了自我意識也無法主宰現實。

　　而於劇中反覆出現的相片，承載了極具意義的隱喻。於房內精心裱框的照片，是韋明對自我的一種肯定；在其他男士的眼中，卻成了誘人採擷的花蕊，亟欲一嘗芳澤；而在其他女人眼裏，反倒成了誘拐丈夫的狐狸精。同樣的一張照片，是對容貌的自信，是誘發情慾的導火線，是善妒女人的眼中釘。莫怪得不到的男人要撕碎它，有夫之婦要咒罵它，照片的女主角卻擔著這莫須有的罪名。

　　另外同樣串起整齣戲的不倒翁，則是象徵著不倒的女性。韋明抱著不倒翁，回想起年幼的女兒。那孩兒可是將來的希望呀！韋明盼著她長大能成為獨立自主的新女性，怎麼也擊不倒；自己反倒成了新女性犧牲的先例，在美貌的光環下黯然凋零。也許阿英才是所謂的新女性吧！正因為她沒有傲人的容貌，做起自己來更加理直氣壯而不遭人非議。「生活就是搏鬥。只要不倒下，永遠都有希望！」阿英如是說，傳達了新女性不屈不撓的信念，敢於捍衛自我，而絕非自我放棄。

　　劇末，韋明在「我要活啊！」那不甘的吶喊與滿腔的憤恨中死去。婦女在那樣的年代終究還是弱者，韋明成了新女性的悲劇。她迫切的想證明自己不是這麼容易被流言所擊倒，只是向社會求一顆真心、尋一點真情而不得，只好撒手而去了。人言當真可畏，但我又何罪可畏？無論是劇中的韋明也好，現實中的阮玲玉也罷，總是貪點兒依賴，貪一點兒愛，蓄一生淚水，為圓一場難了的緣。